Stravinsky’s Night

Novara - Ultimo appuntamento del 2022 con la Danza al Teatro Coccia di Novara: Sabato 15 e Domenica 16 Ottobre in scena una nuova produzione della Fondazione Teatro Coccia lo spettacolo Stravinsky’s Night per 6 danzatori su musiche di Igor Stravinsky tratte da Histoire du soldat, Capriccio per pianoforte e orchestra, Pulcinella Suite, La Sagra della Primavera. Le coreografie sono di Giuliano De Luca, la tecnologia laser di Laser Emotion’s di Michele Barzan.

“Il balletto – racconta il coreografo Giuliano De Luca -  nasce con l’idea di portare in scena sulle note di Stravinsky il concetto di “rinascita” e l’insieme di emozioni e sensazioni che accompagnano questo tema, metafora della sospensione e della ripresa delle attività artistiche legate all’ultimo periodo di emergenza pandemica. La coreografia si concentra, attraverso il movimento e l’incredibile uso della tecnologia, a focalizzare l’attenzione dello spettatore su tutto ciò che ruota intorno alla parola "risveglio", al suo significato più profondo e a tutte le fasi che questo comporta. Ci sarà un reale "fil rouge" che collegherà la platea al palcoscenico come un cordone ombelicale che trasmette energia e linfa vitale ma che sarà interrotto all’inizio dello spettacolo. Sulla musica di Stravinsky e interagendo con gli effetti speciali di “Laser Emotion’s”, gli artisti danzeranno per ricucire lo speciale rapporto che vive tra danzatori e spettatori rendendo questa sinergia la vera protagonista e motore dello spettacolo”.

In scena l’Ensemble di Danza del Teatro Coccia Sheila Verdi, Riccardo Azzini, Alice Colombo, Veruska Composto, Rocco Ascia, Emanuele Cappelli.

Biglietti dai 18,00 ai 32,00 euro.

GIULIANO DE LUCA - Novarese, diplomato all’Accademia del Teatro alla Scala (indirizzo tecnico-didattico) si forma anche presso la scuola di danza del Teatro dell’Opera di Roma e il Dance Arts Faculty e si perfeziona presso le migliori scuole di New York e Los Angeles. Lavora come danzatore in diverse realtà tra cui “Festival Oriente Occidente” di Trento, “Spellbound Junior Ensamble”, “Sette Voci” (Teatro Quirino di Roma), “Balletto di Milano”, “Dance House Company” (Susanna Beltrami). Nel 2017 è vincitore assoluto con premio della critica al concorso internazionale “Como Lake Dance Award”. Nel 2019 è coreografo per l’Opera-Kolossal “Aida” con la regia di Renato Bonajuto andata in scena nelle cave di marmo di Montecrestese per Tones on the Stones. È coreografo per il Teatro Coccia di Novara per dei titoli: “Fuori di Coccia”, “Omaggio a Nino Rota”, “Stabat Mater”, “Un secolo di Tango”, “Petit messe solennelle”, “La Traviata”. Collabora in qualità di coreografo ospite per Ente Luglio Musicale Trapanese, Teatro Comunale di Sassari e Festival Traiectoriae di Reggio Calabria.

SHEILA VERDI - Ginnasta ritmica, acrobata aerea e contorsionista. Inizia la sua carriera con la ginnastica ritmica agonistica conquistando nel 2002 il titolo di Campionessa Italiana e partecipando a numerosi campionati di serie A1. Abbandonate le pedane entra a far parte della compagnia teatrale "Rhyth.mix", coreografie di Barbara Cardinetti, con la quale spiccano due anni di tournée nei maggiori palcoscenici italiani ed esteri (Hong Kong, Abu Dhabi, Shanghai, Berlino…). L’abbiamo vista in televisione nel corpo di ballo di Fiorello Show (2009), come performer nel programma Scherzi a parte su canale 5 condotto da Luca e Paolo (2012), acrobata nel programma Rai “Ti lascio una canzone” condotto da Antonella Clerici e semi Finalista a Italia’s got Talent (2012). Acrobata per il videoclip “Halleluja” di Andrea Bocelli (2020). Modella acrobata nella sfilata di Valentino Haute Couture nel 2020.  Ha collaborato con la compagnia internazionale francese “Les Farfadais” e con loro ha portato lo spettacolo “Airotic” nei maggiori teatri della Florida (2020). Ha collaborato con la compagnia di circo contemporaneo "Sonics". Nel mondo del cinema ha lavorato con la casa di produzione Fandango nel film “Pantafa” come controfigura stunt della protagonista Kasia Smutniak (prossimamente al cinema nel 2022) e recentemente ha lavorato come performer al Royal Event della produzione Filmaster del film “Bridgerton” (2022).  Quest'anno ha ricevuto l'Official World Record insieme a Cristian Maiolino nel loro act di sospensione dentale. Ha lavorato come performer sulla navi Celebrity Cruises e Royal Caribbean. Attualmente lavora come acrobata guest su Costa Crociere. Competizioni internazionali: nel 2014 vince il Campionato internazionale " World Aerial Tournament" categoria professional a Hong Kong con il tessuto aereo. Nel 2018 vince il Campionato internazionale Aerial Fog Competition categoria professional a San Francisco con il cerchio aereo. Nel 2019 vincitrice dell’ Aerialympics All Star Hoop a Portland Oregon.

RICCARDO AZZINI - Riccardo Azzini ha iniziato la sua carriera con la ginnastica artistica, proseguendo poi con la danza. Dopo il diploma si trasferisce a Milano dove frequenta la triennale della Spid Dance Academy, un’accademia multidisciplinare di spettacolo danza, canto e recitazione. In seguito ha iniziato subito a lavorare come ballerino acrobata per una compagnia, eventi e tv. Negli ultimi anni ha portato il suo background nelle arti circense studiando principalmente pole dance e completando con cerchio e tessuto. Ha partecipato a diverse gare internazionali in particolare primo posto pole art italy e soul on pole che rispecchiano il suo genere legato alla coreografia ed al movimento armonioso.

ALICE COLOMBO - Nel 2006, all’età di 11 anni, inizia lo studio della danza classica e moderna presso la scuola “Top Dance Show” di Novara diretta da Tiziana Napoli. Nel luglio 2012, dopo aver sostenuto l’audizione, viene ammessa con borsa di studio al corso di avviamento professionale presso l’Accademia “Scuola Del Balletto di Toscana” diretta da Cristina Bozzolini. Nel 2014 entra a far parte della compagnia emergente “Antitesi”, formazione di tirocinio professionale. Scuola Del Balletto di Toscana, diretta da Arianna Benedetti e sotto la supervisione di Cristina Bozzolini. Nel 2015 viene ammessa con borsa di studio al DAF, (Dance Arts Faculty), di Roma e frequenta il primo anno del triennio di formazione professionale in danza contemporanea. Qui ha l’occasione di studiare e lavorare alle produzioni di artisti come Shirley Esseboom, Carolina. Mancuso, Thomas Noone, Allan Falieri, Anthony Missen, Vladimir Varnava e molti altri. Nel 2016 dopo essere stata selezionata dal coreografo Mauro Astolfi entra a far parte della compagnia “Spellbound Contemporary Ballet” con sede a Roma. Lavora con la compagnia per 4 anni esibendosi nei teatri di tutto il mondo, dal Bolshoy Opera and Ballet Theatre di Minsk, Bielorussia, al Buffalo Center for the Arts, New York, fino ad arrivare al Youth Theatre di Hong Kong, e partecipando come ospite a numerosi festival, quali “Dance Salad Festival” di Houston,  “Tbilisi International Ballet Festival”, Georgia e molti altri. Nel 2017 è assistente di Mauro Astolfi per il corso di contemporaneo al Teatro Dell’Opera di Roma, seguendo le coreografie dei diversi corsi fino allo spettacolo finale. Dal 2018 inizia a insegnare danza contemporanea e repertorio della compagnia presso il DAF, (Dance Arts Faculty di Roma) e lavora come assistente del coreografo Mauro Astolfi nei diversi stage in tutta Italia. Nel 2020 collabora con il Teatro Coccia di Novara esibendosi nello spettacolo “Un Secolo di Tango” con la coreografia di Giuliano De Luca. Nel 2021 è insegnante di danza contemporanea presso la scuola “Tempio della Danza”, coordinata da Giuliano De Luca e nello stesso anno partecipa come ballerina all’evento tenutosi in Piazza Duomo per la celebrazione dei 70 anni di vita di Moncler durante la Milano Fashion Week, esibendosi nelle coreografie di Sadeck Berrabah.

VERUSKA COMPOSTO - Nasce a Palermo nel 2000, inizia danza da piccolissima in una scuola della sua città e nel 2014 inizia il suo percorso formativo alla Scuola di Ballo dell’Accademia Teatro alla Scala sotto la direzione di Frédéric Olivieri dove consegue il diploma come ballerina professionista nel 2018. Inizia fin da subito a lavorare nel corpo di ballo del Teatro alla Scala dove prenderà parte a diverse produzioni come Giselle, Don Quixote, Schiaccianoci, Idomeneo, Bella Addormentata e tour internazionali in Cina e in Australia. Dopo il blocco pandemico del Covid-19, lavora come ballerina Freelance per produzioni in Italia e all’estero e prosegue la sua carriera come ballerina al Teatro dell’Opera di Roma sotto la direzione artistica di Eleonora Abbagnato, interpretando anche importanti ruoli solistici

ASCIA ROCCO - Diploma Accademia MAS in danza classica, contemporanea. ( Cunningham, release, contact) modern e acrobatica. Lavora con compagnia BTT Matteo Levaggi ( Melodia, Sherazade one night, Spasimo), è nella Tournée mondiale con Nogravity Dance company (dal paradiso all’inferno e comix). È impegnato in moduli alterni e musical Chiara e Francesco con Alberta Palmisano; in Da cosa nasce cosa con Luca Contini; Aida, Traviata e Carmen con Simona Bucci; Vedova Allegra con Sofia Amisich; Libertango con Giuliano De Luca. 

EMANUELE CAPPELLI - Nato in Puglia nel 1999, intraprende gli studi di danza classica a 5 anni, poi nel 2014 entra all'accademia del Teatro di San Carlo di Napoli. Nel 2016 viene premiato con una borsa di studio per la Washington Ballet School dove acquisisce esperienza con il repertorio americano; nello stesso anno viene selezionato per il National Ballet Academy Amsterdam, Zurich Dance Academy e Contemporary Dance School of Hamburg. Nel 2017 viene ammesso all’Accademia Ucraina di Balletto dove poi si diplomerá come ballerino professionista nel 2019. Durante il suo percorso di studi vince altre borse di studio per: English National Ballet School, Complexions Contemporary Ballet e Peridance Center. Inizia a lavorare dal 2019 con spettacoli e gala di balletto in Italia, poi dal nell’ultimo anno ha iniziato anche con tournée di balletto all’estero.

La Stagione 2022 è realizzata con il contributo di Ministero della Cultura, Regione Piemonte, Città di Novara, Fondazione Banca Popolare di Novara, Fondazione DeAgostini, Fondazione Cariplo, Fondazione CRT, Fondazione Compagnia di San Paolo, Piemonte dal Vivo, Mirato. In collaborazione con Agis - Associazione Generale Italiana Spettacolo, Impresa Cultura Italia-Confcommercio,  Confcommercio Piemonte, Atl - Agenzia di Accoglienza e Promozione Turistica Locale Provincia di Novara, Rest-Art, Novara Football Club, Novara Dance Experience, e la partnership di Università del Piemonte Orientale UPO, STM- Scuola del Teatro Musicale, Bösendorfer.